【精品】音乐说课稿模板锦集十篇

音乐说课稿

更新时间：2026-02-16 21:33:56

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【精品】音乐说课稿模板锦集十篇

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，时常会需要准备好说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？下面是小编精心整理的音乐说课稿10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿篇1

　　一．说大纲

　　根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．

　　二．说教材

　　教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．

　　三，说教法

　　根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．

　　四．说学法

　　学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

　　五，说重难点

　　本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的`作用．

　　六，说教学过程

　　本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．

　　１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法．

　　２）认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．

　　通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础．

　　３）鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．

　　４）拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．

　　七，总结

　　总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．

音乐说课稿篇2

　　教学内容

　　学唱歌曲《我们的田野》

　　教学目标

　　能用连贯、优美的声音演唱《我们的田野》。

　　教学准备

　　录音机、磁带、手风琴

　　教学重点

　　用连贯、优美的声音演唱《我们的田野》。

　　教材分析

　　《我们的田野》

　　《我们的田野》由管桦作词、张文纲作曲。张文纲是我国的作曲家，创作了四百多首音乐作品。1953年他与词作家管桦合作创作了组歌《夏天旅行之歌》，《我们的田野》是其中的第三首。歌曲一经演唱便很快的流传开来，久唱不衰，深受人们喜爱。还别选入“20世纪华人音乐经典”，是一首非常优秀的儿童歌曲。

　　歌词好像一幅优美的'图画，使我们感受到大自然的美丽。音乐更是别具特色，词曲珠联璧合，成为儿童歌曲创作的一个典范。

　　《我们的田野》是一首单乐段歌曲又不规则的三个乐句组成(5+6+6)，旋律优美、流畅。全曲共有六处弱起小节，其中两处是在强拍上的弱起，旋律起伏，即好像是流淌的河水，又好像是连绵不断的群山，使人产生美感。

　　教学过程

　　一、组织教学

　　二、学唱歌曲《我们的田野》

　　1.发声练习

　　2.听录音，感受音乐的情绪

　　3.学生学唱歌曲

　　(1)跟随老师学唱

　　(2)再演唱时要注意六处弱起小节

　　(3)在演唱过程中老师指导学生纠正错误的地方

　　(4)采用不同方式演唱(例如：领唱加合唱、分组唱、独唱等。)

　　三、小结

　　今天，我们学习了一手非常美丽的歌曲，使我们感受到了大自然的美。秋天到了，同学们在闲暇时仔细观察一下，北方秋天的田野是什么样的。

　　四、课后反思

音乐说课稿篇3

　　教学内容：《唱脸谱》

　　课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

　　歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

　　教学内容：

　　1、歌曲《唱脸谱》。

　　2、戏曲行当、脸谱。

　　教学要求：

　　1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

　　2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

　　教学目标：

　　一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

　　二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

　　三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

　　教学重点：

　　1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

　　2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

　　3、让学生感受体会京剧的韵味。

　　教学难点：

　　休止符和拖腔处的'唱法。

　　教具准备：多媒体课件、钢琴。

　　作品分析：

　　脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

　　教案：

　　作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

　　《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。

　　曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

　　行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

　　教学过程：

　　一、赏析与导入──看脸谱

　　(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认

　　1、学生自由讨论，并请学生回答。

　　2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

　　(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

　　脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)

　　二、活动与体验──唱脸谱

　　(一)引入

　　今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

　　1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

　　2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)

　　(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

　　1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

　　2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)

　　(三)学唱新歌

　　1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

　　2、难点突破，前半拍休止。

　　3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

　　4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)

　　5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)

　　6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

　　三、思考与创作──画脸谱

　　(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

　　(二)创作：(背景音乐播放京剧)

　　1、学生在音乐声中分组画脸谱。

　　2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

　　四、反馈与小结──演脸谱

　　(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

　　(二)小结

　　今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

　　五、结束课堂

　　在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

音乐说课稿篇4

　　非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

　　一，上这节课的缘由：

　　由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

　　二，本课的教学目标是：

　　认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

　　实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

　　情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

　　三，重点：

　　采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

　　四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

　　交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢为什么那么美的音乐学生会感受不到呢这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢变得学生可接受的这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

　　下面我们就一同体验一下整节课的过程。

　　1，导入：

　　我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

　　《早晨》

　　"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"

　　——高尔基

　　2，小组活动：

　　用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

　　展示各组的"早晨"美景。

　　3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的` 美景呢

　　讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

　　4，欣赏过程：

　　1，先提出问题，引导学生思考。

　　2，播放音乐

　　3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

　　4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

　　陈钢《苗岭的早晨》：这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

　　圣—桑交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　3，利用钟声的声音形象来描绘早晨

　　穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

　　格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

　　拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

　　大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法

　　知识拓展：

　　运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

　　如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

　　5，课堂小结：

　　音乐描绘景色的手法

　　模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢

　　模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑

　　模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

　　模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格

　　模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔

　　运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西

　　模拟声音

　　五，我的设想：

　　在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

音乐说课稿篇5

　　各位老师，大家好：

　　很高兴能和大家一起交流学习。音乐，是心灵的语言，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。首先是教材分析：

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合熟悉的电视剧，学会分析音乐在影视剧中的作用，感受音乐的魅力，提高学生欣赏音乐的能力。

　　2、教学目标:

　　由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉，但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

　　⑴知识与技能：

　　了解什么是影视音乐，影视音乐的作用；分析音乐在影视作品中的作用。 ⑵过程与方法：

　　①对比分析，获得知识。②活动实践，得出结论。

　　⑶情感态度与价值观：

　　通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动，引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

　　3、教学重难点

　　引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格，从而了解影视音乐作用。理解影视音乐的作用是教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用是教学难点。

　　下面，我说说教法和学法。我主要采用以下两种教学方法。

　　二、说教法

　　1、对比分析，获得知识

　　听《枉凝眉》和《水浒传》，这个环节主要是以比较法教学，从学生的角度出发，通过不同的音乐形式，激发学生的探究欲望，并给予学生交流的平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。

　　2、活动实践，得出结论。

　　在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间，使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”教学既在重视知识的传授，更要注重学法指导。我接着和大家说一说学法。

　　三、说学法

　　新课标强调，学生是学习的主体，本节课我紧紧围绕教学目标，通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式，让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造，从而培养学生的音乐学习能力。

　　就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样，学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。具体的教学程序安排是这样的：要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

　　1、听唱感知，整体把握：音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的

　　前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

　　2、对比分析，获得知识：这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

　　3、亲身体验，验证结论：将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

　　四、说教学过程

　　1、激趣铺垫导入新课

　　上课伊始，我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲，通过视、听、唱当前流行的影视歌曲，将学生生活中已有的音乐带进课堂，激起学生的好奇心和学习兴趣，同时可以调动学生的情绪，创设一个宽松融洽的课堂气氛，让学生愉快兴奋地开始音乐课。

　　2、积极参与教授新课

　　①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》，接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧？歌曲的名字叫什么？欣赏《枉凝眉》，回答歌曲的情绪是怎么样的？听《好汉歌》分析其音乐情绪？出示“武松打虎”图，请学生们想象这样一个场景：在武松与老虎打斗的时候，配乐用《枉凝眉》会用什么效果？学生会回答感觉怪怪的。对比两首主题歌的音乐风格，说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性？围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。

　　②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了，老师今天请来了两位爱到处逛得，大家猜猜是谁啊？”。我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段，学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色，并请学生来表演这两个角色，提问这个两个角色出自哪部电视剧，导出《敢问路在何方》，跟着录音演唱，唱后思考三个问题：歌曲的情绪？歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面？这首歌曲在电视剧中起到了什么作用？

　　③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲，有揭示影片主题的，有表现人物性格的`，那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢？可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。

　　④“大家都说得很好，为了奖励大家，老师请两位同学给我们带来一段表演：配乐诗朗诵。”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词，从而引出这首歌，边听边思考：歌曲的内容？歌曲的音乐风格？歌曲在电视剧中的作用？这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中，去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。

　　⑤出示教科书上的人物肖像，根据你了解的人物性格，为人物设计音乐肖像。从音乐风格、速度、力度等方面设计。这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。

　　最后课堂小结：“这节课我们欣赏了，由我国四大名著改编的电视剧中的音乐，也了解音乐在影视作品中的作用，有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用，我们今后再来了解和学习。总的来说，任何的影视作品都离不开音乐，它能使影视作品更加逼真、感人，给观众留下深刻的印象，希望同学们平时多听、多记，多体会你们身边的影视音乐。

　　总之，本节课中，我通过不断地引导、启发，帮助学生在初步感知——对比发现——全身参与这样一个循序渐进的过程中，完成教学任务，培养学生音乐综合素质。

　　以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课，不足之处，请大家多多指教！谢谢大家。

音乐说课稿篇6

　　一、说教材

　　各位评委老师大家好，我说课的题目是《音乐与电影电视》，本课位于高中音乐欣赏（全一册）第三单元《音乐与姊妹艺术结合》中的第二十课，这节课在整个教材和单元的地位非常重要，同时也非常新颖和适合学生。具体体现在：

　　1、音乐作为人类文化的重要形态和载体从来都是与其他文化相互作用相互联系的。而音乐与电影电视的联系较之其它学科要更加紧密，因为他们有着相同的艺术特征即（艺术的形象性和情感性）。

　　2、动人的电影画面和优美的音乐相结合，增强了学生的学习兴趣，在教材中也是非常新颖的。

　　3、音乐知识与电影电视知识相结合是符合高中学生的文化修养和知识结构建立在多学科基础上这一特点的。

　　二、教学目标

　　根据教材提供给教学的大体内容和主要活动方式，结合自身条件和学生情况我制定了以下三点教学目标。

　　1、知识目标：了解电影音乐及其作用。

　　2、能力目标：培养学生创新精神和审美能力，调动学生的求知欲。

　　3、德育目标：珍惜生命呼唤真爱和高尚的道德情操。

　　三、教学方法：

　　采用多种方法相结合：讲授法，欣赏法，互动法，启发法，对比法，讨论法等教学方法的综合运用。

　　四、学法和教法

　　在学法和教法上我根据高中学生对音乐知识了解的层次不一，两极分化，但学生的思维活跃有音乐欣赏经验的特点，从两个方面来指导学生。1以情为主，教师创设一种融视，听，感，触为一体的环境氛围，以激发感染学生。2设计欣赏和创编活动以学生为主，让学生在实践中获得深刻体验，培养他们的综合能力和合作意识。

　　五、教学过程

　　1、创设情境

　　在教室墙壁张贴《泰》电影海报，营造影院气氛，教师弹奏其主题音乐《我心永恒》，学生回答出处引出课题《音乐与电影电视》。我的设计意图是：改变教室环境，使学生有身临其境的感觉，能很快进入角色，从多维度全方位地感受电影中的场景和氛围，《泰》电影音乐学生大部分都比较熟悉，能保证教师顺利引出课题。

　　2、从学生感兴趣的.音乐入手，请他们谈谈自己喜欢的电影音乐，想想音乐一般都出现在电影的什么位置

　　以此激发学习兴趣，使他们感到音乐亲切易懂，并很自然的总结出电影音乐的形式，如主题歌插曲片头音乐片尾音乐情景音乐等。

　　3、欣赏

　　《泰》电影中的两段音乐。第一段是《我心永恒》主题音乐在捷克和露丝两人初见相爱分离时的变化。在这个环节我提示学生注意节奏旋律快慢配器等音乐语言的变化，帮助学生理解音乐对贯穿主题推动故事情节发展，揭示人物内心世界等方面起到的作用。第二段是沉船时乐手在夹板上演奏的音乐。第一遍无声欣赏电影画面，第二遍加入声音，通过对比让学生深刻体会有音乐与无音乐的差别，进而总结出什么是电影音乐及其作用。

　　4、创编活动

　　请学生设想如果捷克没死他同露丝的未来会怎样？并为想象的情节配乐。在这里我组织学生分组讨论并派代表表演或演唱演奏，这样既发挥了学生的集体智慧又能培养个人多方面的才能，同时让学生进入电影情景进行想象创造，有利与集中学生的注意力，激发他们的创新意识，引发学习探索兴趣，加强对电影音乐的理解和感悟。

　　5、小结

　　教师采访学生说出对这节课的心得体会。目的是充分体现以学生为主，教师为辅的教学理念。最后如果有时间，请结合历史谈谈对1912年《泰》号沉船事件的看法。

音乐说课稿篇7

　　一、设计理念：

　　本课在新《课程标准》理念下，以音乐为载体，通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程，让学生初步体会音乐要素，并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力，完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。

　　二、说教材：

　　1）、教材的地位和作用：

　　①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲，描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。

　　②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲，初步感受大自然的歌谣。

　　③、通过本课教学，培养学生发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。

　　2）教材的处理：

　　海是大自然的一样物体，水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起，把本课设计成了，“小水滴旅行”的过程，让学生体验由小水滴到大海的基本过程，引导学生把这些过程与音乐联系起来，培养学生的想象力。

　　三、教学目标：

　　1、认识目标：聆听音乐，分辨、判断出音乐形象，能模仿节奏并读拍

　　2、技能目标：发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。

　　3、情感目标：渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

　　四、重点、难点

　　1、教学重点：利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。

　　2、教学难点：学生自主探索学习、合作学习能力的培养。

　　五、说教法

　　1、听觉感受法：以三种音效（小水滴、小河流、大海）为导源，让学生听辨大自然的“歌”，为下一步的模拟音效做铺垫。

　　2、探究模拟法：新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。

　　3、模仿改编法：根据一年级学生特点，学生的编创能力只在启蒙阶段，教师应该引导学生通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段，根据歌曲＜数鸭子＞改编数其它小动物的歌曲，在这种模仿改编中，只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌，教学效果立竿见影。

　　4、合作学习法：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练，表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。

　　5、综合法：通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线，串连与水滴有关的音乐素材，运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境，培养学生爱好音乐的情趣。

　　六、说教学程序：

　　1、导入：

　　方法：利用播放三种音效――水滴，小河流，大海声，让学生说一说听到了什么声音。并板书。

　　作用：抓住学生的听觉，激发学生的好奇心，启发学生在积极体验状态下，充分展开想象。

　　达到的目标：分辨、判断出音乐形象，学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用，在教学的`第一步就把本课的主线提了出来。

　　出示课题――小水滴的旅行

　　2、导入后的第一个教学环节设计为：小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。

　　导语：小水滴想从天下落下来旅行，但是天上的声控门关着，你解得开才能下来。

　　教法：播水滴音效，让学生聆听音效形象，用手和打击乐模奏水滴形象。

　　模奏时，让学生选用教师（或自己）提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些，可以模仿成怎样的节奏？

　　效果：教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X

　　让学生模奏后教师板书整理：X X ｜X X ｜X X ｜这就是解“声控门的密码”，

　　引申：你还可以把声控门设成怎样的密码？（如：XX X ）再敲一敲。

　　顺势演唱＜小雨沙沙＞这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合，让学生体验音乐。

　　音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴落下来的形象表现出来

　　l打击乐引子：

　　X X ｜ X X ｜ X X ｜

　　XX X ｜ XX X ｜ XX X ｜（这一行要根据学生的创编）

　　l紧接歌曲前奏：演唱＜小雨沙沙＞（教师用钢琴伴奏，）

　　达到的目标：在这一教学环节中，教师起点拨、整理作用，学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务，并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。

　　3、第二个教学环节设计为：小雨沙沙地落下，旅行小河里的形象。

　　导语：水滴落下来流到了小河里，河里的小动物要你完成一项任务。

　　教法：让学生模拍节奏：X－｜X－｜X－｜并用人声或打击乐模仿小河流，随后创设情境，想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子，看到小鱼数小鱼，看到青蛙数青蛙，分组合作改编歌曲，并请二组学生上台表演。

　　（举例：门前大桥下游过小青蛙，快来快来数一数二四六七八，呱呱呱呱，真呀真多呀，数不清到底多少小青蛙，数不清到底多少小青蛙）

　　音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴旅行的第二个过程（聚成小河流的形象）表现出来。

　　l水流模拟声X—|X—|X—|

　　l紧接前奏：演唱改编的歌曲＜数XX＞

　　达到的目标：在这一教学环节中，要求学生能模仿节奏，发挥想象，用人声、道具等模拟小河流，通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境

　　4、第三个教学环节设计为：小水滴旅行进入大海的形象。

　　导语：小水滴旅行到了大海，大海真美丽，你能模拟大海的声音吗？

　　教法：教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境：告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲＜海＞完成拍拍

　　1）XXX|XXXX|XXXX|X—O|

　　2）感受三拍子，并拍一拍。

　　3）由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花，再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。

　　达到的目标：能模拍简单节奏，用模拟探究法利用道具模拟大海形象，初步熟悉歌曲＜海＞。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。

　　5、第四个教学环节设计为：海底音乐会。

　　导语：海底有很多动物在开音乐会呢！――播课件，学生跟着音乐自由活动。

　　（作用：调节课堂气氛，引起学生兴趣，集中他们的注意力。）

　　教法：在跟音乐活动后，布置：排练节目，表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的就演雨滴片段；喜欢小水滴在河里游的就演小河片段；喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具，并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。

　　达到到的目标：在这一教学环节环节中，渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

　　七、教学特色（总结以上过程和策略，我认为我的教学特色是）

　　1、面向全体学生，突出学科特点，学生的参与程度应该较高。

　　2、重视音乐实践，培养学生创造合作互动能力，尊重独特体验注意情境设计。

　　3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣，培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。

　　4、课堂安排连贯性强，教师在课堂中需要有较强的调控能力，能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。

　　八、教学启示：

　　总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，还请各位领导和同行们提出宝贵意见，谢谢！

音乐说课稿篇8

　　尊敬的各位专家、老师们：大家好！很高兴能在此进行说课。

　　今天我说课的内容是人教版小学四年级音乐下册第四单元学戏曲中的一堂欣赏课，根据本单元的要求和学生接受戏曲的实际能力，我设制了?生、旦、净、丑荟萃?这堂欣赏课说给大家听听，希望能收到大家的宝贵意见。

　　京剧是我国艺术大花园中的一颗璀璨的明珠，是音乐文化宝库中的一笔最可宝贵的遗产。如此无价的精神财富应该代代相传发扬光大。京剧那丰厚的历史文化积淀，既有优美的文学因素浸润观众的心灵，又有动听的音乐萦绕于耳际，还有传神令人惊叹的演技跃然眼前。根据京剧特别的音乐文化我的教学设想是：借助多媒体辅助教学，学生分小组讨论用互助学习的方法了解京剧的相关文化知识：

　　教学目标是：让学生能分辨京剧的四大行当及唱、念、做、打四种艺术表现手法等；进一步准确把握各行当的演唱特征；通过、欣赏模仿让学生感受到京剧艺术独特的魅力。

　　京剧脍炙人口的表演都是由剧中不同门类的行当角色把唱、念、做、打溶为一炉聚集在舞台上展示给观众的。因此引导学生走进京剧大世界我是从行当如入手。首先让学生展示收集的京剧资料，师生一起加以归纳分辩出生、旦、净、丑四大行当。然后播放?走进京剧大世界?让学生以小组为单位互助学习、讨论。了解不同行当的分类以及演唱特点，然后每组派一个代表介绍学习成果。同学们通过看、听、讲知道生、旦、净、丑四个不同行当的含义，以及在京剧中的重要地位。学生介绍：由于年龄、性格、身份、表演风格的不同“生”分为老生、小生、娃娃生、武生。“旦”有青衣、老旦、花旦、武旦等。

　　接着播放?红灯记?选段，让学生欣赏四大工夫中的唱、念、做工的艺术表演。然后跟铁梅和李奶奶唱一唱、做一做、念一念。学生介绍武旦时做了几个舞剑动作，还有同学唱出了穆桂英唱段中：?我不出战谁出战? 学生唱出的音调虽说没有站稳，但我很激动、很惊讶，因为我仿佛看到了新型的京剧艺术在转变的过程中正向孩子们走去。于是马上播放?穆桂英挂帅?让学生跟随学唱几遍，同学们的声音稚嫩脆甜，仿佛刚发芽的京戏。

　　提到“净”学生更起劲，我借用媒体穿插与音乐有关的画面、动画和影视。在教学中发挥视听结合、声像一体、形象生动。看完片段小组讨论学生很快知道净又称花脸。由于演唱、表演的不同分为正净、副净和武净。正净以唱为主，副净演唱表演并重。有同学提出这样的问题：为什么花脸各式各样各不相同？回答的同学这样解释：因为人物性格不同化妆就不同。为了让学生知道脸谱在京剧中的特殊作用，我就让学生欣赏?包太图打坐在开封府? 然后后提问：片段中的人物是谁？是什么色彩的脸谱？同学们都知道是铁脸无私的包青天，用黑色脸谱表示他正直无私，刚正不阿的性格。

　　我拿出各不相同的脸谱和学生一起欣赏、讨论，等学生知道红脸、黄脸、白脸等等都代表怎样的人物性格时。欣赏?唱脸谱?要求学生把曲中唱到的脸谱从众多的脸谱中找出来。通过欣赏与互动，同学们知道脸谱的'种类很多，非常丰富各尽妙用。以丰富的想象和夸张的手法惟妙惟肖地勾画一张张“美佳佳”的脸谱来突出剧目中各种人物形象。接着跟随音乐学唱?唱脸谱?并戴上你喜欢的脸谱进行自由表演。学生们的兴致很高，唱得像行云流水动人心弦，表演出一个个活灵活现的人物形象淋漓尽致在眼前。

　　说到“丑”有同学表演了两个不同小花脸的动作：一个幽默伶俐小猴子一样，一个狡诈贪婪不停地滚动着眼珠带来满堂大笑。我马上让全班学生一起表演小丑大家都乐在其中。

　　继续欣赏?一条小巷?让学生观看戏中的儿童生、旦、净、丑的表演，然后让学生表演一个印象最深的动作。再随乐自由进行行当表演。在媒体的作用下学生们通过看、听、讨论、模仿把京剧中的行当分得一清二楚，各行当不同的艺术表现手法在学生的脑海中留下了深刻的印象。同学们模仿各行当不同角色的表演非常逼真，一个个眼如流星，身如游龙还稚声嫩气的跟唱起京戏，从同学们如此高涨的兴致中我发现他们有一种强烈的表现京剧的欲望。

　　京剧那博大精深的传统文化不仅播撒民族文化精粹的种子，并且深受孩子们的喜爱，定能代代相传发扬光大。

音乐说课稿篇9

　　一、说教材

　　《音乐之都维也纳》是一篇散文，课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，学习的目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜爱音乐的情趣，提高学生的审美意识。

　　教学目标：

　　1、自学课文对课文中不理解的内容提出问题。

　　2、继续学习积累与表达，在阅读中读懂文章结构，学习总起分述的写作方法。

　　3、有感情地朗读课文，了解维也纳被称为音乐之都的原因，感受其悠久的音乐文化和独特的音乐氛围。

　　教学重点和难点：

　　1、通过运用质疑课题、阅读全文解决问题的方法理解维也纳之所以被称为音乐之都的原因。

　　2、感受音乐之都维也纳的音乐氛围。

　　二、说教法：

　　1、因为老师和学生谁都没有去过维也纳，所以也没有对这个城市的直观印象，教学中根据课文的需要采用图片等直观形象的展示，以及音乐的播放、以读促思、以读代讲等手段，调动学生的多种感官，做到图文结合，激发学生学习的兴趣和热情。如在学习第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，知道它是个怎样的地方。为了说明音乐在当地的普及，我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片，使学生有一个直观的`印象，效果不错。这样创设与课文内容相近的情境，为个性化的朗读作保障。

　　2、从阅读中学习作文，是“取法乎上”的方法。但同样也离不开对文本的朗读，感悟，只有让学生读出、悟到，才会内化为自己的知识积累。在教学中注重学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。这就必须让学生自己在阅读中边读边想，开启心智。课文举了“国家歌剧院”来说明歌剧院、音乐厅的星罗棋布，极富典型性。建筑物的描写方法十分有序。“国家歌剧院”按由外及内的顺序描写，这对学生把握状建筑之物的作文来说，有着指导意义。我在上课文中的四个方面时，不平均用力，有侧重点，主要抓住第三、四方面来讲，让学生感受作者的写作方法。本单元都是游记类文章，在课上进行了写作能力的渗透后，也习得了一些写游记的方法。

　　3、强调个性化朗读

　　在学习过程中，每个同学根据自己的生活经验，从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法。在教学中，我也力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的，真正做到从读中感悟，能够自己解决问题。像《音乐之都维也纳》这样一篇课文提供了优美的语言，我在教学中要营造良好的氛围，在师生对话、互动过程中，使学生感受所蕴涵的精神元素。在教学中最好的表现形式，就是朗读。我在课中要加强朗读训练，抓住关键的语言因素，激发学生的情感，注重感悟体验。如，我指导学生抓住“到处”、“许多”、“就连……也……”来体会维也纳这座城市到处都是音乐。

　　三、说学法：

　　提出问题---文中找答----交流答案-----解决问题-----感情朗读—学习方法----融会贯通。

　　1、在导入课文后，让学生朗读第一节，并用自己的话说说维也纳是个怎样的城市，然后把优美的景色通过自己的朗读表达出来。接着让学生自由朗读全文，说一说文章从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。接着对这四个方面进行提问，培养学生质疑的能力。

　　2、解决问题，学习2——6小节，说维也纳是世界音乐之都的原因是？

　　从全文通读，围绕一个中心“维也纳是音乐之都”，作者从她的地理位置写起。接着，文章就从维也纳特有的人文景观，如城市的历史、城市的装饰、市民的习惯以及歌剧院具体描述维也纳被称为“音乐之都”的原因。从段落细读，让学生自己说出原因。“维也纳是欧洲古典音乐的摇篮”这一小节，列举了海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等五人，他们代表着世界古典音乐史的最高峰，他们在维也纳生活、谱曲、演奏，使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来，成熟起来，而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。“维也纳是一座用音乐装饰起来的城市”这一小节，更可以让人们对“音乐之都”留下深刻的印象。“这儿到处可以看到”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”，城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。

　　3．学生重点学习课文4、5节，即维也纳是世界音乐之都的第三、四个原因，在学习的过程中习得游记类文章的写作方法。

　　四、说板书设计

　　本课板书，我是这样设计的：

　　板书：

　　19、音乐之都维也纳总起

　　古典音乐的摇篮

　　音乐装饰起来的城市

　　几乎一天也离不开音乐分述

　　世界歌剧中心

　　（概括——具体）

音乐说课稿篇10

　　一、教材分析

　　歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌，表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏，虽然连续八次出现相同的节奏型，却毫无单调冗长之感，反而使人感到意犹未尽，更具乡土气息。

　　二、学习者特征分析

　　本节课学习者是四年级学生。该班学生音乐基础薄弱，不少同学把学会唱歌作为音乐课的主要目标，甚至唯一目标。其它音乐素养如：欣赏、律动、演奏、创编、体验、感悟等被忽视。为此在每节音乐教学过程中，教师都应注重激发学生学习音乐的兴趣，引领他们吸收丰富的音乐营养，进行美的熏陶。

　　三、教学目标

　　1.通过教学《恰利利恰利》，让学生体验劳动的艰辛以及收获成果时的喜悦，懂得珍惜劳动成果，热爱大自然。

　　2.体验印度尼西亚的音乐风格、情趣，对表现乡村生活的'音乐产生兴趣。

　　3.准确、有感情地演唱歌曲；能发挥想象力，模仿人们在田间劳动时的动作、表情，创编动作表演。

　　4.欣赏《霍拉舞曲》，了解有关霍拉舞的知识。

　　四、教学重点：

　　体验这首乡村音乐所表现的喜悦情感；启发创编音乐。

　　五、教学思路设计

　　本节课教学流程设为四大块，即：创设情境采金秋；走进情境唱金秋；融入情境舞金秋；采集音源创金秋。

　　首先，创设情境，引领学生走进大自然，走进音乐世界。我将这么去创设情境：同学们知道现在是什么季节吗？喜欢这个季节吗?为什么？重点围绕“为什么”让学生畅所欲言，引领学生走进大自然去发现秋天的美、秋天的丰收。接下来再引：那就让我们去《采金秋》（即复习旧歌）、唱金秋、舞金秋吧。从而引领学生走进音乐世界。

　　第二环节，走进情境，唱金秋（即学新歌）

　　怎样才能唱出歌曲的美好的情感？第一，引导学生学会听。播放出色的录音范唱，让优美旋律拨动学生的心弦。听后让学生说出心里话——音乐感受。还可设计这样的问题让学生回答：你觉得歌曲反映了怎样的情绪？这样在潜移默化中培养学生欣赏音乐，感悟音乐的能力。第二，寓教于乐，把枯燥的音乐知识融入丰富多彩的游戏中，让学生在游戏中获得音乐知识，形成音乐能力。如：为了掌握二四拍的强弱规律，我设计启发学生创编不同拍法，或击掌——拍肩，或跺脚——捂膝，或与他人合作等等。第三，模唱、跟唱、评唱、唱准确。多角度、多形式的学唱歌曲，切实培养学生自主学习、探究合作的能力。

　　第三环节，融入情境，舞金秋

　　启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦，感悟曲情，实践音乐，丰富想象，鼓励创新，提升学生的音乐素养。

　　第四环节，采集音源，创金秋

　　“生活即音乐”，这对小学生来说，本属陌然、遥远，然而当教师引领学生走进大自然、走进田野，去采集音源时，学生觉得“生活即音乐”竟是那么亲近，那么真实！这一环节我是这么设计的：看到田野一片繁忙丰收的景象，天上飞翔的鸟儿，一定为他们歌唱。同学们，假如你就是小鸟，会怎么唱？还有谁会歌唱？那就让我们唱响一首田园交响曲吧！这样，通过引领学生采集音源,然后按节奏编创，形成多声部后模唱。学生会深切体会到：创作并非大家的专利，我们小学生同样能行！至于运用新理念去实施音乐教学，就再也不是强人所难的事了。

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